【新中国成立初期，电影创作中主题演变的重要性】
1949年新中国成立以后，歌颂新民主主义革命的伟大胜利，表现广大人民群众翻身解放，成为新中国电影工作者责无旁贷的历史使命。
但要完成好这项任务，就需要两个方向一起努力。既在政策上贯彻“百花齐放，百家争鸣”的方针和“文艺要为人民服务、为社会主义服务”的时代主题。
同时，电影工作者又要熟悉新的生活，改造自己的旧思想，只有这样才能创作新的电影风貌。这个问题如果说在北京厂、长春厂、八一场还不算突出，但上海厂的问题是不少了，因为那里留下来的老电影人特别多，并且受国统区电影和好莱坞电影的影响也特别重。
从1949年后的情况实践来看，我的判断其实是喜忧参半。因为上海电影在50年代，挨批的是最多的，如《关连长的》、《我们夫妇之间》，尤其是《武训传》的全国性大批判。
但另一方面，早期受表扬获奖的也都是上海电影。如第一、二届百花奖的最佳故事片《红色娘子军》和《李双双》。文革前，全国性的群众评奖活动就搞了这么两次，结果都归了上影厂。电影演变史
正反两方面的经验说明，文艺创作既需要一定的功力，也需要正确的指导思想来帮助电影创作。而新中国成立后电影工作者肩负歌颂革命胜利的使命，他们需要政策贯彻与思想改造并行，因此既有《武训传》批判案例，又能凭《红色娘子军》等屡获殊荣，这印证了正确指导思想对创作的关键作用。