“他是我最不想用的孙悟空人选。”原来当年拍西游记时，六小龄童是孙悟空的第四备用人选，杨洁最不看好他。

主要信源：（环球网——当年西游记选角杨洁导演多次遭拒，无奈选章金莱，网友：致敬杨导）

上世纪80年代初，当导演杨洁接下将古典名著《西游记》搬上电视荧屏的重任时，她面临的首个也是最大的难题。

就是找到孙悟空这个灵魂角色的扮演者。

这个角色需要融合猴的灵巧外形、人的丰富情感和神的超凡气度，寻找过程异常艰难。

杨洁导演最初的设想是从武术运动员中挑选。

因为他们身手矫健，但很快发现这些运动员虽然翻腾跳跃样样在行，却难以驾驭细腻的面部表情和戏剧表演，只得作罢。

随后，杨洁将目光投向了底蕴深厚的戏曲界，那里是“美猴王”的传统诞生地。

她首先拜访了京剧界的泰斗，被誉为“北猴王”的李万春先生。

在艺术理念上，双方存在根本分歧。

李万春先生坚持戏曲舞台的规范，认为扮演孙悟空必须勾画程式化的脸谱。

而杨洁追求的，则是一个更贴近真实、能让电视观众看清每一丝神态变化的形象。

这次合作因艺术观念不同而未能继续。

杨洁导演并未气馁，她又注意到了另一位优秀的京剧武生董志华。

董志华功底扎实，表演富有灵气，外形条件也颇为合适，是杨洁心中非常理想的人选。

可当时正处于特定的历史时期，各文艺院团对演员的管理十分严格。

董志华所在的剧团演出任务繁重，坚决不同意放人，使得这次希望也无奈落空。

接连的挫折让杨洁导演意识到，必须拓宽思路，她想起了早年观看绍兴绍剧时留下的深刻印象。

绍剧猴戏自成一派，表演风格火爆泼辣，独具特色。

于是，她决定前往绍兴，拜访享有“南猴王”盛誉的绍剧表演艺术家六龄童。

实际上，杨洁此行心中已有属意的人选，那便是六龄童的得意高徒，在剧团中已能挑大梁的青年演员刘建杨。

刘建杨技艺精湛，正值当年，是承接“美猴王”衣钵的公认人选。

当杨洁见到六龄童并表明来意后，情况却出乎她的预料。

尽管年事已高，但六龄童提起金箍棒即兴表演的几个片段，依然虎虎生风，令杨洁叹为观止。

可当话题引向推荐合适的年轻演员时。

六龄童并未提及技艺出众的徒弟刘建杨，而是极力向杨洁推荐自己的小儿子章金莱。
这令杨洁导演感到十分意外，甚至有些抵触。

在她看来，这种带有明显家族私心的举荐，并非纯粹从艺术和角色出发。

更让她为难的是，当她亲眼见到时年23岁的章金莱时，印象并不理想。

眼前的年轻人身材瘦小，性格内向甚至有些木讷，完全不像想象中那个灵动跳脱的孙猴子。

而且他患有深度近视，摘下眼镜后眼神显得迷茫无光，这与“火眼金睛”的设定相去甚远。

杨洁导演在心中将他列为实在找不到人时的无奈备选，坦言章金莱是她当时“最不想用”的孙悟空人选。

但现实的困境摆在面前，开机日期日益临近，孙悟空的人选却迟迟无法确定。

六龄童深知这是儿子一生难遇的机会。

他做出了郑重的承诺，表示会亲自对儿子进行封闭式的强化训练，保证在开机前让他脱胎换骨。

面对老一辈艺术家的恳切保证和选角工作的巨大压力，杨洁导演最终同意给章金莱一个机会。

进组之后，挑战才真正开始。

章金莱虽然出身猴戏世家，有扎实的戏曲基本功，但电视表演与舞台表演截然不同。

舞台表演讲究夸张和程式化，而电视镜头则要求生活化与细腻。

此外，长期的家庭溺爱使他缺乏独立生活能力，连洗衣服这样的日常小事都做不好，这让在片场事必躬亲的杨洁导演时常感到恼火。

拍摄初期，章金莱的表演也时常找不到感觉，要么过于戏曲化，要么显得呆板。

杨洁导演不得不花费大量精力，一点一滴地引导他理解角色、找到镜头前的状态。

这个过程对双方而言都充满了磨合与艰辛。

章金莱身上有一种不服输的韧劲。

他深知自己机会来之不易，也明白自身的短板。

在父亲和导演的严格要求下，他付出了超乎常人的努力。

为了练习眼神，他每天盯着乒乓球看，追着日出日落看，努力克服近视带来的空洞感。

他仔细观察猴子的一举一动，反复琢磨剧本，将孙悟空的猴性、人性和神性一点点融入表演。

随着时间的推移，那个最初青涩、怯懦的年轻人，逐渐与那个神通广大、敢作敢当的齐天大圣合二为一。

他的表演从生硬到自如，最终成就了荧屏上那个无法超越的经典形象。

随着《西游记》播出后轰动全国，六小龄童的名字也响彻大江南北，成为孙悟空的代名词。

但成功的背后，是那段从“最不想用”到“不可或缺”的艰难蜕变历程。

这个故事不仅仅是一个演员的成功史，更折射出艺术创作中的复杂性与偶然性。

它关乎艺术传承中的门户之见与家族私心，关乎导演在理想与现实之间的艰难权衡，更关乎一个年轻人在巨大压力下凭借执着与努力实现的自我超越。

经典的诞生往往并非源自最初的完美设计，而是在各种条件的限制、各种力量的博弈以及不为人知的艰辛磨合中，淬炼而成的结果。